O que é Level Design?

O que é Level Design?

Estou trabalhando em um artigo sobre o jogo Castlevania: Symphony of the Night. 

Antes de soltar ele resolvi falar um pouco sobre Level Design, um conceito interessante de saber, para quem não é familiarizado com o mundo dos games. Claro que ninguém precisa saber lidar com partes técnicas do desenvolvimento de um jogo, não precisa saber fazer os jogos para poder jogar. Não se trata disso, a questão é o conceito, saber minimamente, como se desenvolve um game. Na minha opinião, ajuda o player valorizar melhor os jogos,  que por consequência melhora sua imersão. Eu por exemplo, admiro e respeito muito os RPGs por explorarem muito a questão do Level Design. Mas, hoje em dia, a exploração das possibilidades de se desenvolver um game e abusar na construção de mapas, cenários enormes, trilhas envolvente e etc, expandiram para muito além dos RPG’s, que era um dos gêneros que mais se destacavam em Level Design.

Com ajuda de algumas fontes como tecmundo, mentorama, wikipédia e minhas leituras no decorrer da vida, ajudaram organizar esse artigo.

Jogadores que acompanham de perto a indústria de games já devem ter ouvido falar de uma das ocupações mais famosas dentro de uma produtora de jogos: Level Designer. Muitas pessoas acreditam que a produção de mapas ou fases para games seja uma tarefa fácil, mas a verdade é justamente o contrário. O desenvolvimento do espaço virtual no qual um jogo se passa é uma etapa crucial para o seu sucesso.

O padrão de qualidade atual de jogos é bastante alto, e o nível de desenvolvimento exigido em cada aspecto de um game é muito grande. Por causa disso, o papel de um Level Designer está sendo cada vez mais dividido entre vários profissionais especializados. Uma pessoa, ou um grupo de pessoas, se responsabiliza pelo visual do mapa, outro grupo idealiza o roteiro que o jogador deve tomar, outros programam os inimigos e o funcionamento do ambiente, e assim por diante.

É comum que o termo Level Design pareça restrito aos jogos de tiro em primeira pessoa, devido ao fato de mapas desenvolvidos por fãs terem popularizado o processo de produção de fases, mas este processo se aplica a praticamente qualquer jogo, em qualquer gênero. Assim como se desenvolve cuidadosamente os corredores “claustrofóbicos” de um jogo de tiro, a produção de uma pista em um jogo de corrida também é uma tarefa importantíssima.

Criando mundos

O orçamento milionário de jogos modernos garante que um trabalho muito grande seja dedicado à produção e aos aspectos visuais e sonoros dos mapas. A sensação de estar, de fato, em uma floresta silenciosa e tenebrosa ou em uma cidade caótica e bagunçada não depende apenas do posicionamento das árvores ou prédios: é importante que o jogador sinta credibilidade no barulho e na textura das folhas ou dos veículos em alta velocidade.

Esta necessidade de desenvolvimento torna alguns mapas de jogos verdadeiras obras de arte.

Além de todas estas tarefas artísticas, outro aspecto importante é a programação do mapa. Uma equipe de programadores tem que criar rotas de navegação para os personagens controlados por inteligência artificial, e também tem que fazer com que eles reajam de maneira realista ao lugar no qual estão inclusos. Por exemplo, as cidades de GTA V, tornam-se mais vivas e ricas por causa dos pedestres e seu comportamento em relação ao ambiente, usei GTA por todo mundo conhecer, mas esse exemplo se estende para qualquer jogo, praticamente.

vamos conhecer melhor algumas especialidades do Game Design que definem e produzem esse conteúdo, populando os mundos dos jogos e proporcionando longas horas de desafio e diversão nos games.

Level Design

A estrutura e o conteúdo de cada uma das fases do jogo são elementos fundamentais para proporcionar diversão ao jogador, e esse é o papel dos Level Designers.

Eles são responsáveis pelo layout das fases do jogo, posicionamento dos desafios e inimigos, e com isso definem o ritmo de exploração do game.

O trabalho do Level Designer pode ser bastante intrincado e detalhado. Jogos como a série Dark Souls, por exemplo, procuram conectar todas as áreas do jogo umas às outras, proporcionando uma experiência de exploração sem cortes ou transições de fases.

Além disso, esses jogos utilizam o próprio layout das fases como uma ferramenta poderosa de desafio e recompensa: após explorar uma fase longa e cheia de perigos, o jogador destrava um atalho para o início da área, que serve como recompensa por ter passado pelo caminho mais difícil e torna a sua navegação pelo jogo mais rápida e segura nas próximas vezes. Nunca joguei Dark Souls, mas em compensação, esse é um game que “enjoei” de ver meu irmão jogar, os 3 e também o Demon’s Souls. O primeiro jogo da série, Demon’s Souls, foi lançado em 2009 em exclusivo para a PlayStation 3. Demon’s Souls foi seguido por Dark Souls em 2011, Dark Souls II em 2014, Dark Souls III em 2016, Dark Souls Remastered em 2018 e Demon’s Souls Remake em 2020.

Design de Narrativa

Histórias nos games se diferenciam fundamentalmente dos roteiros de outras mídias por uma característica crucial: o papel do jogador como protagonista e agente na narrativa.

Por isso, os profissionais que escrevem para games precisam estudar e incorporar técnicas de narrativa que considerem a natureza não-linear e dinâmica dos jogos. Esses profissionais são os Designers de Narrativa.

Os Designers de Narrativa mais experientes são capazes de desenvolver suas histórias de forma modular, ou seja, em pedaços que podem ser rearranjados de acordo com decisões tomadas pelo jogador.

O sentimento de que o game recorda e reconhece decisões de jogabilidade e de diálogo do player é um dos elementos mais importantes para manter o engajamento na história, e o Designer de Narrativa tem um papel fundamental em garantir que esse feedback esteja sempre presente no seu texto.

Outras Especialidades

Game Design é uma área essencial no desenvolvimento de games, e dentro dela ainda temos muitas outras especialidades, como:

• Designers de economia: definem, testam e balanceiam os sistemas de jogo que envolvem moedas reais ou virtuais, bem como o valor dos itens que o jogador pode adquirir durante sua jornada.

OBS; não acho interessante ficar gastando dinheiro em coisas dentro do jogo, ainda mais de forma desenfreada.

• Designers de interface e UX: desenham telas e experiências de interação do jogador com o game, utilizando técnicas de layout, cores e efeitos para garantir uma navegação intuitiva no game.
• Designers de Áudio: produzem os efeitos sonoros, coordenam a gravação de vozes e definem todo tipo de feedback de áudio que o jogo precisa para ambientar e informar o jogador sobre o que acontece à sua volta.

Faça você mesmo!

Para jogadores que têm interesse em desenvolvimento de jogos, algumas empresas providenciam ferramentas para criação de mapas e fases para seus melhores títulos. Um bom exemplo é o programa G.E.C.K., que permite a criação de mapas e aventuras para Fallout 3. Outra opção é o desenvolvimento completo de jogos, incluindo tanto os mapas quanto todos os outros aspectos. Existem programas que facilitam este processo.

Não irei parar com os conteúdos mais sérios. Amanhã mesmo, se Deus quiser vou gravar um vídeo, já tenho tema,  só gravar. Além desse, estou dando forma noutro artigo, sobre Castlevania. 

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Sobre o Autor

Leandro Quantum

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